00:00 Intro 00:26 On Video – Past Tense 03:01 Crushed Beaks – Honesty Box 06:01 Sea Legs – Flowers 09:19 whenyoung – The Others 13:10 Alton Ellis – My Willow Tree 15:46 Lizzo – Tempo (feat. Missy Elliott) 18:32 GIRLI – Deal With It 21:38 Cassels – A Snowflake In Winter 24:36 PJ Harvey – The Crowded Cell 27:40 edgar déception – à chérence tout risque 31:06 Mattiel – Keep The Change 34:50 Ultra Orange – Rosemary’s Lullaby 39:28 Wesley Bright & The Honeytones – You Don’t Want Me 43:43 The Hives – I’m Alive 47:50 Rascalton – Employee Of The Month 50:30 Alfie Templeman – Stop Thinking (About Me) 54:37 Patience – The Girls Are Chewing Gum 57:47 Buzzard Buzzard Buzzard – Late Night City 61:05 Final
Grey Art Gallery and Leslie-Lohman Museum of Gay and Lesbian Art NEW YORK, USA, 2019 24 MAI – 20 JUILLET 2019 ORGANISÉ PAR COLUMBUS ART MUSEUM
Art after Stonewall, 1969-1989 est la première grande exposition à examiner l’impact sur la culture visuelle du mouvement de libération des lesbiennes, gais, bisexuels, transgenres et queer (LGBTQ) lancé il y a cinquante ans avec le soulèvement de Stonewall. L’exposition comprend des œuvres d’artistes ouvertement LGBTQ tels que Scott Burton, Vaginal Davis, Lyle Ashton Harris, Greer Lankton, Catherine Opie, et Andy Warhol. Les pratiques d’artistes identifiés comme Alice Neel, Jean-Michel Basquiat, Lynda Benglis et Kiki Smith sont également prises en compte dans le cadre de leur engagement avec la nouvelle sous-culture queer émergente. Divisée en deux parties, l’exposition est présentée au Leslie-Lohman Museum of Gay and Lesbian Art, qui présente principalement des œuvres des années 1970, tandis qu’à la Grey Art Gallery, l’art des années 1980 est présenté.
Gran Fury, Riot, 1989.
Stonewall 28 juin 1969 :
Le soulèvement a commencé dans la matinée du 28 juin 1969, lorsque la police de New York a fait une descente dans le Stonewall Inn, un bar gay dirigé par la mafia sur Christopher Street. Parmi celles et ceux qui ont refusé d’être arrêtés se trouvaient la militante transgenre Marsha P. Johnson et l’artiste gay Thomas Lanigan-Schmidt. L’affrontement s’est répandu dans la rue sous forme de protestations et d’affrontements violents. D’autres se sont joints à eux et les émeutes ont continué pendant des jours.
Rassemblement après les émeutes à l’extérieur du Stonewall Inn, Nelly (Betsy Mae Koolo), Chris (Drag Queen Chris), Roger Davis, Michelle and Tommy Lanigan-Schmidt, (1969). Photo: Fred W. McDarrah/Getty ImagesAdam Rolston, I Am Out Therefore I Am, 1989.
Trois thèmes cruciaux qui sont encore d’actualité aujourd’hui constituent le principe d’organisation de l’installation : Things Are Queer explore comment le concept de queerness a été développé pour résister à la catégorisation des personnes comme hétérosexuelles ou homosexuelles, féminines ou masculines ; AIDS and Activism observe comment une épidémie qui était initialement considérée comme une maladie des homosexuels a affecté la communauté gay, les communautés artistiques et le monde en général ; et We’re Here ! célèbre comment, à la fin des années 1980, les LGBTQ avaient imprégné et influencé tous les aspects de la vie quotidienne.
Le logo évoque les galeries souterraines – par un jeu de défonce dans le contrepoinçon du « C » – tout en faisant apparaitre l’image phare des Catacombes, le crane. Gravés dans la contreforme, deux ovales et un triangle viennent dessiner une tête de mort minimaliste.
I « C » DEAD PEOPLE
Les affiches sont composées à partir de la typographie « Dédales ». L’empilement typographique évoque les « hagues » d’ossements propres aux Catacombes, tandis que les défonces typographiques invitent le regard à se perdre dans ce labyrinthe… Le « Dédale » est une famille typographique hybride à cheval entre la catégorie des incises et des mécanes : un style light pour les titrages, un style regular pour le texte courant et un style bold pour la mise en exergue d’éléments textuels.
